Résidence du Collectif HAWAF
Fondation Camargo, Cassis
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Illustration : Sahab 3, Projet Sahab Museum, Collectif Hawaf
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Collectif HAWAF, Palestine
Artistes et ingénieure
Résidence du 1er juin au 13 juil. 2026 à la Fondation Camargo
Projet : Sahab Museum
Le collectif Hawaf (Hawaf signifie « bords » en arabe) a été fondé en 2021 par quatre membres basés à Gaza, en Suède et en France. Le collectif développe le Musée Imaginaire Sahab (« nuage » en arabe), un projet reliant le patrimoine culturel de Gaza aux pratiques artistiques contemporaines et futures. À travers des ateliers, la réalité virtuelle et la création numérique, Hawaf constitue une collection de musée imaginaire avec des communautés diverses. Leur méthodologie associe l'imagination comme outil de résistance aux nouvelles technologies, créant des espaces sûrs — physiques et numériques — d'échange, d'expression et de réflexion autour du patrimoine palestinien et de l'art de demain.
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Né en 1976 à Gaza, Mohamed Abusal est l'un des artistes visuels palestiniens les plus reconnus, avec des expositions à travers le monde. Depuis 2000, son travail met en lumière les réalités quotidiennes des Palestiniens tout en proposant des visions alternatives et optimistes d'un avenir meilleur. En 2002, il cofonde le collectif d'artistes Eltiqa, présenté à la Documenta de Kassel en 2022. En 2005, il reçoit le prestigieux Prix Charles Aspry pour l'Art Contemporain. Ancien résident de la Cité des Arts à Paris et de la Fondation Camargo à Cassis, son travail a été inclus dans l'exposition « Ce que la Palestine apporte au monde » à l'Institut du Monde Arabe en 2023. En 2021, il cofonde le collectif Hawaf, qui développe un musée virtuel pour Gaza, le Musée Sahab (musée des nuages). Ce musée a été exposé au Palais de Tokyo et à Art Explora en 2024. Mohamed Abusal est actuellement artiste-chercheur soutenu par le Programme PAUSE au Mucem et à l'Université Aix-Marseille (IREMAM).
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Sondos Al-Nakhala est ingénieure en architecture. Elle a collaboré avec des institutions internationales et locales, ce qui lui a permis de développer une pensée architecturale plus large dans le cadre de son travail à Gaza. Depuis l’obtention de son diplôme, elle a eu la chance de travailler en tant que cheffe d’équipe dans le cadre du projet de KANNAN et a également vécu une expérience unique en travaillant avec Premier Urgence Int. dans le cadre d’une formation à la conception en 3D et à la photogrammétrie en 2020.
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Salman Nawati est un artiste visuel, éducateur et directeur culturel fort de plus d'une décennie d'expérience à la tête de programmes artistiques. Co-fondateur des collectifs Dahaleez et HAWAF, sa pratique englobe la peinture, la photographie, le cinéma, le théâtre et la musique. Son œuvre reflète la complexité du conflit, explorant l'identité, la résilience et la condition humaine. Il a exposé dans de nombreux lieux, notamment le Palais de Tokyo, l'Institut du monde arabe, les Mosaic Rooms, la Biennale d'architecture de Charjah, ainsi que les Instituts français de Gaza, Ramallah et Jérusalem.
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Andrés Burbano est producteur XR, artivist, curateur, technologue et chercheur travaillant à l'intersection de la création artistique, des médias immersifs et des technologies émergentes. Il est titulaire d'un doctorat en robotique de l'Université Paris-Saclay (France), d'un master en systèmes et réseaux de l'École Centrale Électronique de Paris, et d'un diplôme d'ingénieur en informatique de l'Escuela Colombiana de Ingeniería. Il est directeur de CANVAR, cofondateur de XR COL et directeur de MAIX, une plateforme soutenant les projets XR en Colombie, en Amérique latine et dans les Caraïbes. Depuis 2022, il fait partie de Hawaf, contribuant à la création du Musée Sahab et de ses archives numériques. Ses travaux explorent la façon dont les technologies immersives et émergentes peuvent transformer les processus créatifs, le patrimoine culturel, la mémoire collective et les échanges de savoirs entre communautés et territoires.
En tant qu'artiste, il utilise les technologies immersives pour développer des projets culturels, sociaux et de recherche à travers une pratique transdisciplinaire et collaborative. Depuis 2018, il anime des laboratoires et des ateliers introduisant les médias immersifs auprès d'artistes et de communautés sous-représentées comme outils de création. Depuis 2022, il contribue à la création du Musée Sahab et de ses archives numériques, explorant de nouvelles façons de préserver la mémoire, le patrimoine et les récits palestiniens contemporains à travers les technologies immersives. Il est actuellement fellow du programme Sundance Institute Art of Practice Interdisciplinary Program.
En tant qu'expert technologique, il développe des applications évolutives intégrant l'intelligence artificielle et le traitement d'images. Il a occupé des fonctions de CTO et de Directeur de la recherche en France et travaille actuellement sur des plateformes technologiques abordant la durabilité, les systèmes participatifs et les interactions pilotées par l'IA.
En tant que chercheur, il étudie l'impact des technologies immersives et de l'intelligence artificielle sur les processus créatifs, notamment dans les arts du spectacle. Son travail combine recherche scientifique et méthodologies basées sur la pratique, ainsi que des cadres de production transmédias, éclairés par des perspectives juridiques et éthiques. Il a publié des travaux sur la capture volumétrique et l'analyse du comportement humain, et développe des plateformes de recherche-création telles que XR Academia — une initiative internationale reliant l'Amérique latine et l'Europe à travers des laboratoires, de l'expérimentation et des échanges de savoirs.
La Fondation Camargo, qui surplombe la Méditerranée à Cassis, en France, offre un environnement contemplatif favorisant l'investigation, la créativité, la recherche, l'expérimentation et la collaboration dans le domaine des arts et des sciences humaines. La Fondation Camargo accueille des artistes, des chercheur·euses et des penseur·euses du monde entier dans le cadre de ses programmes de résidence et en partenariat avec des programmes culturels internationaux sélectionnés. Elle soutient les échanges interdisciplinaires dans un esprit dynamique de liberté d'expression, de créativité et de collégialité.
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VISITES
Chaque semaine durant la période estivale, la Fondation Camargo ouvre ses portes au public à l’occasion de visites guidées en anglais et en français.
Les visiteurs découvrent l’histoire de ce lieu et de son fondateur Jerome Hill, artiste et philanthrope américain. Ils en apprennent également plus sur les activités actuelles de la Fondation Camargo, lieu de résidence pour artistes, chercheurs et penseurs internationaux. Cette visite guidée d’une heure est conduite par un membre de l’équipe au fil des jardins méditerranéens de la propriété, surplombant la baie de Cassis et la mer Méditerranée. Les visiteurs passent également par le Théâtre de la Mer, amphithéâtre en plein air faisant face au Cap Canaille.
Visites guidées en français : Tous les vendredis à 11h, d’avril à octobre
Visites guidées en anglais : Tous les mercredis à 11h, de juillet à août
Durée de la visite : 1h
Visites gratuites sur réservation ici : en français / en anglais
Un minimum de 6 personnes est nécessaire pour le maintien des visites.
Vous avez la possibilité d’annuler votre réservation par mail à communication@camargofoundation.org ou par téléphone au 04 42 01 11 57.
Pour les guides touristiques, les professionnels ou les groupes, merci de nous contacter directement à communication@camargofoundation.org
Accessibilité du site
Le site de la Fondation Camargo présente plusieurs contraintes d’accessibilité, notamment pour les personnes à mobilité réduite. L’accès aux animaux n’est pas autorisé, à l’exception des animaux d’assistance. Pour toute question ou besoin spécifique lié à l’accessibilité, merci de nous contacter en amont de votre visite.
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