Résistance artistique : communiqué de soutien à Mohamed Ouachen

Par Artistes et publics contre génocide, 18/05/2026

L’artiste Mohamed Ouachen a annoncé sur les réseaux sociaux sa décision de quitter le conseil d’administration des Bozar de Bruxelles. Raison de son départ : la programmation de l’Orchestre Philharmonique de Munich sous la direction de Lahav Shani.

Lahav Shani est directeur musical de l’Orchestre philharmonique d’Israël (IPO) qui se présente lui-même comme « ambassadeur culturel de l’État d’Israël ». Pour rappel, le Festival de Gand avait en septembre 2025 pris la décision d’annuler la venue du chef et de la phalange allemande en communiquant clairement sur le rôle institutionnel du chef d’orchestre dans le contexte de génocide en cours à Gaza :

« À la lumière de son rôle en tant que chef principal de l’Orchestre philharmonique d’Israël, nous ne sommes pas en mesure de fournir une clarté suffisante quant à son attitude vis-à-vis du régime génocidaire de Tel-Aviv (…) Compte tenu de l’inhumanité de la situation actuelle, qui suscite également des réactions émotionnelles au sein de notre propre société, nous estimons qu’il est indésirable de laisser ce concert avoir lieu. Nous avons choisi de préserver la sérénité de notre festival et de protéger l’expérience musicale de nos visiteurs et de nos musiciens. » Dès lors, la communauté musicale classique s’était émue, tantôt prenant parti pour le chef d’orchestre israélien et d’autres, moins nombreux, soutenant la décision du Festival de Gand.

Artistes pour la Palestine - France a réuni nombre d’artistes et travailleur.euse.s de la musique classique depuis le début de la saison en menant trois appels à boycott de Lahav Shani et de ses orchestres dans les institutions françaises comme le Théâtre des Champs Elysées et la Philharmonie de Paris. Ces appels, qui font échos à la réalité insoutenable des Palestinien.ne.s et qui sont diffusés dans le cadre du droit international, ont été massivement suivis. S’ils n’ont pas abouti à l’annulation des concerts, ils doivent être considérés comme une réussite. L’institution musicale classique à l’échelle mondiale a été confrontée à l'une de ses contradictions intrinsèques : elle n'est plus qu'un vernis apolitique qui conforte et esthétise les dynamiques de l'ordre dominant jusqu'à ses pires abominations.

Se souvient-on du 6 novembre dernier et de l'hymne israélien qui, alors qu'il n'était pas prévu au programme, retentit sous la baguette de Lahav Shani dans la salle Boulez de la Philharmonie de Paris après le lynchage de militant.e.s qui ont essayé d'interrompre le concert de l'orchestre représentant de l'état génocidaire ? Ce changement de programme avait même été dénoncé a posteriori par la direction de la Philharmonie, qui s'était évertuée jusque-là à masquer l'allégeance étatique de Lahav Shani. Ces images qui ont fait le tour du monde parlent d'elles-mêmes. Elles témoignent de la violente collaboration de nos institutions culturelles avec la politique israélienne d'effacement du génocide part l'art et la culture. Mais, enrobée dans la superbe d'un concerto exécuté tantôt par Sir András Schiff, tantôt par Martha Argerich, cette violence est toute excusée par le beau de la musique classique qui n'a besoin de personne pour voler au-dessus des lois. Que dire encore de cette vaine tentative de rachat moral de la Philharmonie de Paris par la programmation d'un concert la saison prochaine intitulé "Palestine, un chant de la terre" quand, en face, Lahav Shani est de nouveau invité à diriger ? Parmi les formes de l’art vivant, la musique classique jouit d’un statut politique d’exception dont l’abolition devient urgente.

Lahav Shani est à ce jour directeur musical de deux formations qui servent le narratif israélien. D’un côté l’IPO qui revendique son statut d’institution nationale, sa vocation d’ambassadeur politique et culturel de l’état d’Israël et qui, pour servir son image de « seule démocratie au Moyen-Orient », s’appuie sur une tradition civilisatrice de la musique classique. De l’autre, l’Orchestre Philharmonique de Munich qui, lui aussi, s’inscrit dans une politique qui invisibilise les exactions quotidiennes de l’état génocidaire. Le 8 mai 2025, les deux orchestres se sont retrouvés sous la direction de Lahav Shani pour un concert commun prônant la réconciliation à l’occasion des 80 ans de la fin de la Seconde guerre mondiale. Trois jours plus tôt, le 5 mai 2025, le cabinet de sécurité israélien avait approuvé une extension des opérations militaires visant à l’occupation complète de la bande Gaza.

Suite à nos différentes interpellations pour dénoncer la collaboration avec la politique israélienne, les institutions européennes de musique classique ont majoritairement fait le choix de la complicité avec Israël en embrassant sa stratégie de propagande : la hasbara. Stratégie explicative qui a notamment servi à Lahav Shani pour justifier, auprès de certains employés de la Philharmonie de Paris, l’interprétation de l’hymne national israélien en novembre dernier. La hasbara a participé cette saison encore, par le biais de la culture, à redoubler la criminalisation des militants pour la cause palestinienne en alimentant notamment le fondement théorique du projet de loi Yadan.

Les arguments qui nous ont été opposés, « l’apolitisme de la musique classique », « la complexité de la situation » ou encore "la liberté de création" n'ont été que des détours pour ces institutions qui n'ont cherché qu'à éviter leurs responsabilités déontologiques en temps de génocide et à préserver leur régime d'exception dans le milieu de l'art vivant face au droit international.

Nous ne pouvons que soutenir la décision de Mohamed Ouachen qui relève du bon sens face à une politique culturelle complice des crimes israéliens. Programmer Lahav Shani, directeur musical de l’IPO, après plus de deux ans de génocide attesté par les instances internationales, après le renouvellement en 2025 de son contrat à la tête de l’IPO, relève bien d’une décision politique. La programmation des Bozar est une réponse politique à l’annulation de la venue de Lahav Shani au festival de Gand en début de saison, une manière pour les pouvoirs publics et culturels de participer activement à l'oppression des vécus palestiniens et à la répression de leurs soutiens.

Si l’art contemporain, le théâtre et le cinéma semblent - parfois maladroitement et même de manière opportuniste - s’aligner sur la défense des peuples opprimés, la musique classique comme système institutionnel redouble d’efforts pour préserver un ordre de privilèges dans le plus grand déni de la justice. Si ces institutions ont pu témoigner de soutien envers le peuple ukrainien, depuis plus de deux ans, aucune voix de ce milieu n’a pu s’élever pour dénoncer le génocide du peuple palestinien sans souffrir de représailles sur sa vie professionnelle. L’entretien de cette fausse neutralité de la musique classique bénéficie de leviers puissants qui participent à normalisation du génocide par l’accueil de ses ambassadeurs « les plus acceptables » et à faire cette dite neutralité une complicité mortifère. Le Festival de Pâques, dirigé par le célèbre violoniste Renaud Capuçon, est la parfaite illustration de la mobilisations des leviers culturels du sionisme qui invisibilisent le génocide en cours. Cette saison on pouvait y retrouver en résidence Lahav Shani et Delphine Horvilleur qui s'était targuée, le 7 novembre dernier, d’une tribune de réaction à l’interruption du concert de l’IPO à la Philharmonie. Elle y réécrivait les événements, passant sous silence la violence dont ont été victimes des militants pacifistes contre le génocide, attitude qu'elle qualifiait de "haineuse", lorsque ceux-là mêmes qui ont revendiqué la violence de leur coups - militants pro-Israël - disparaissent de son récit. Rappelons également que Renaud Capuçon s’était empressé de partager le billet de Laurence Ferrari, à l’issue de ce même concert, qui osait comparer l’action pacifique des militants aux attentats meurtriers du Bataclan.

Ce n'est un secret pour personne, le milieu de la musique classique est plébiscité par un ensemble d’acteur.ice.s en faveur de politiques réactionnaires, et ce même lorsque ces institutions se voient dans l’obligation de développer des projets d’éducation artistique et culturelle en direction de nouveaux publics. Le groupe AXA, visé par les campagnes de Boycott Sanction et Désinvestissement, occupe une place centrale dans le mécénat des projets musicaux en France et notamment dans le domaine de la démocratisation de la musique classique. Notons alors l’ironie de ce groupe qui promeut un « Fonds pour le Progrès humain » tout en continuant à investir dans l’armement israélien.

La dissidence doit être visibilisée et protégée afin de créer une alternative professionnelle en musique classique. Une prise de position comme celle de Mohamed Ouachen relève aujourd’hui de la prise de risque et du courage. Il y a urgence à réunir les artistes et travailleur.euse.s du milieu de la musique classique dans un mouvement global de dissidence par rapport à la tendance réactionnaire de leur environnement professionnel afin de protéger leurs pratiques, leurs carrières et de les inscrire dans un cercle vertueux qui a pour centre la justice à tous les niveaux.

Artistes pour la Palestine - France renouvelle son soutien à Mohamed Ouachen et à toustes celles et ceux qui luttent pour rendre leurs pratiques artistiques plus justes.